[et_pb_section fb_built=“1″ _builder_version=“4.16″ custom_margin=“100px|||“ custom_margin_tablet=““ custom_margin_phone=“50px|||“ custom_margin_last_edited=“on|phone“ global_colors_info=“{}“][et_pb_row _builder_version=“4.16″ custom_margin=“0px||0px|“ custom_padding=“0px|0px|0px|0px“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“4_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_text _builder_version=“4.16″ header_4_font=“|||on|||||“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“0px||0px|“ custom_padding=“0px||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n
[\/et_pb_text][et_pb_divider show_divider=“off“ disabled_on=“off|off|“ _builder_version=“4.14.7″ height=“0px“ custom_margin=“0px|0px|0px|“ custom_padding=“0px||0px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=““ custom_padding_last_edited=“on|phone“ global_module=“5218″ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_divider][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=“1_4,1_4,1_4,1_4″ use_custom_gutter=“on“ gutter_width=“2″ custom_padding_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.16″ module_alignment=“center“ custom_margin=“|129px||auto||“ custom_padding=“20px|0px|30px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=“0px|||“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/Steven.jpg“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.16″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n
Das K\u00f6nigliche Ballett<\/p>\n
K\u00fcnstlerischer Leiter seit 2014<\/p>\n
[\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Steven“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.6″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n
Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Seit 2014 ist Steven k\u00fcnstlerischer Leiter des Verdensballetts.<\/p>\n Er wurde in Sydney, Australien, geboren und gewann im Alter von nur 17 Jahren den renommierten Wettbewerb Prix de Lausanne, dessen Hauptpreis ein Stipendium f\u00fcr das Royal Ballet of London war. Dort tanzte sich Steven 2009 zum Solot\u00e4nzer hoch. <\/p>\n Er hat Hauptrollen getanzt in u. a. Schwanensee, Dornr\u00f6schen, Der Nussknacker, Giselle, Manon, Romeo & Julia und anderen gro\u00dfen Produktionen am Covent Garden. <\/p>\n Er hatte gro\u00dfen Erfolg in Alice im Wunderland in der virtuosen Stepptanzrolle des verr\u00fcckten Hutmachers, die speziell f\u00fcr ihn geschaffen wurde.<\/p>\n Steven ist derzeit in dem Dokumentarfilm A Resilient Man zu sehen, der von seinem au\u00dfergew\u00f6hnlichen Comeback nach einer schweren Verletzung im Jahr 2019 handelt.<\/p>\n Steven ist au\u00dferdem ein gefragter Lehrer bei Meisterkursen f\u00fcr junge T\u00e4nzerinnen und T\u00e4nzer und war zuletzt Mitglied der Jury beim renommierten Ballettwettbewerb Prix de Lausanne in der Schweiz.<\/p>\n Gemeinsam mit Jens-Christian Wandt w\u00e4hlt er jedes Jahr die Ballettt\u00e4nzer, Ballette und Musikst\u00fccke aus, die das Programm bilden. <\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/7.png“ title_text=“Sangeun Lee (1)“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Das Englische Nationalballett<\/p>\n Tanzt zum 2. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Sangeun“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.6″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Die Solot\u00e4nzerin Sangeun Lee stammt aus S\u00fcdkorea und ist Absolventin der Sunhwa Arts High School in Seoul. Sie begann ihre Karriere beim Universal Ballet in S\u00fcdkorea und wechselte anschlie\u00dfend als Solistin und sp\u00e4ter als Solot\u00e4nzerin zum Semperoper Ballett Dresden. <\/p>\n Seit 2023 ist sie festangestellte Solot\u00e4nzerin beim English National Ballet, wo sie folgende Hauptrollen getanzt hat: die Zuckerfee in Der Nussknacker, Odette\/Odile in Schwanensee und Nikiya in Watkins La Bayad\u00e8re. Sie wird in dem Dokumentarfilm \u201eDancing Pina\u201c portr\u00e4tiert, in dem das Publikum ihre Arbeit an ihrer Lieblingsrolle Iphigenie in Iphigenie auf Tauris von Pina Bausch mitverfolgen kann. Sangeun Lee ist zudem eine der wenigen T\u00e4nzerinnen, die Werke des Meisterchoreografen William Forsythe tanzen darf, was das Publikum des Verdensballetts auch in diesem Jahr wieder erleben kann.<\/p>\n Im April wurde Sangeun Lee bei den National Dance Awards UK, dem renommiertesten Preis f\u00fcr klassisches Ballett in England, als beste T\u00e4nzerin nominiert.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/8.png“ title_text=“Gareth Haw Portr\u00e4t“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Das Englische Nationalballett<\/p>\n Tanzt zum 2. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Gareth“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Der britische Solot\u00e4nzer Gareth Haw ist Absolvent der Royal Ballet Lower and Upper School. Er begann seine Karriere 2015 beim Semperoper Ballett in Dresden und machte sich schnell durch seine hervorragenden F\u00e4higkeiten als Partner und seine wundersch\u00f6ne Linienf\u00fchrung einen Namen. <\/p>\n Er hat Hauptrollen in den meisten Klassikern wie Der Nussknacker, Schwanensee, La Bayad\u00e8re und Die Sch\u00f6ne und das Biest getanzt und ist zudem in Werken von William Forsythe, Martha Graham, George Balanchine und Pina Bausch aufgetreten.<\/p>\n Gareth Haw ist ein gefragter K\u00fcnstler und hat auf einigen der prestigetr\u00e4chtigsten B\u00fchnen der Welt getanzt, darunter im Palais Garnier der Pariser Oper und in der Royal Albert Hall.<\/p>\n Im April wurde Gareth Haw bei den National Dance Awards UK, der renommiertesten Auszeichnung im klassischen Ballett in England, als bester T\u00e4nzer Englands nominiert.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/Anna-Rose-OSullivan-bw-kopi.jpg“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Das K\u00f6nigliche Ballett<\/p>\n Tanzt zum 5. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Anna Rose“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Die englische Solot\u00e4nzerin Anna Rose O\u2019Sullivan ist seit 2012 festes Mitglied des Royal Ballet of London. Sie hat Hauptrollen unter anderem in Dornr\u00f6schen, Coppelia, Der Nussknacker und Jewels getanzt. <\/p>\n Anna Rose hatte seit letztem Sommer eine arbeitsreiche Saison beim Royal Ballet mit den Hauptrollen in La Fille mal gard\u00e9e, Giselle und als Gr\u00e4fin Marie in Mayerling.<\/p>\n Anna Rose engagiert sich au\u00dferdem f\u00fcr das Ballett f\u00fcr Kinder und ist Schirmherrin des London Children\u2019s Ballet. Im Laufe der Zeit hat sie mehrere Preise erhalten, darunter den \u201eYoung British Dancer of the Year\u201c. <\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=“1_4,1_4,1_4,1_4″ use_custom_gutter=“on“ gutter_width=“2″ custom_padding_last_edited=“on|phone“ _builder_version=“4.16″ module_alignment=“center“ custom_padding=“15px|0px|14px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=“0px|||“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/5.png“ title_text=“Harris Beattie“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Das Nordische Ballett<\/p>\n Tanzt zum 2. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Harris“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Das junge schottische Talent Harris Beattie begann seine Ausbildung in Aberdeen und setzte sie in London an der Central School of Ballet fort. Im Alter von 12 Jahren gab er sein Deb\u00fct als Billy in Billy Elliot the Musical<\/em> im Londoner West End. <\/p>\n Er ist regelm\u00e4\u00dfiges Mitglied der Kompanie des Northern Ballet in London, wo er eine Vielzahl von Rollen getanzt hat, darunter Der Prinz in David Nixons Der Nussknacker <\/em>und <\/em>Das Biest in Die Sch\u00f6ne und das Biest, <\/em>Merlin in Drew McOnies Merlin, <\/strong><\/em>Romeo und Mercutio in Christopher Gable und Massimo Moricone’s Romeo & Julia<\/em> und Rochester in Cathy Marston’s Jane Eyre<\/em>.<\/p>\n Harris ist auch als Choreograf erfolgreich; sein erstes Werk Men Undone wurde 2023 uraufgef\u00fchrt, und zuletzt choreografierte er im Auftrag des Northern Ballet das Kinderballett H\u00e4nsel und Gretel.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/Yasmine-Naghdi-bw-scaled.jpg“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Das K\u00f6nigliche Ballett<\/p>\n Tanzt zum 2. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Yasmine“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Die britische Solot\u00e4nzerin Yasmine Naghdi ist eine der f\u00fchrenden Pers\u00f6nlichkeiten am Royal Ballet, wo sie seit 2017 den Rang einer Principal Dancer innehat. Sie absolvierte ihre Ausbildung an der Royal Ballet School und wurde 2010 in das Ensemble aufgenommen, wo sie schnell aufstieg \u2013 ein klarer Beweis f\u00fcr ihr au\u00dfergew\u00f6hnliches Talent und ihre B\u00fchnenpr\u00e4senz. <\/p>\n Naghdi hat sich ein umfangreiches Repertoire an Hauptrollen sowohl im klassischen als auch im modernen Ballettrepertoire aufgebaut. Sie hat ikonische Partien wie Odette\/Odile in Schwanensee, Aurora in Dornr\u00f6schen, die Titelrolle in Giselle, Julia in Romeo & Julia, Tatjana in Onegin sowie Kitri in Don Quixote getanzt. Hinzu kommen zentrale Rollen in Werken von Choreografen wie Kenneth MacMillan, Frederick Ashton, George Balanchine, Wayne McGregor und Christopher Wheeldon. <\/p>\n In den letzten Jahren war sie weiterhin eine tragende Kraft auf der B\u00fchne in Covent Garden, zuletzt u. a. als Julia in Romeo & Julia in den aktuellen Inszenierungen des Royal Ballet, wo ihre Interpretationen sowohl f\u00fcr ihre technische Pr\u00e4zision als auch f\u00fcr ihre dramatische Tiefe gelobt werden.<\/p>\n Mit ihrer Musikalit\u00e4t, Kraft und lyrischen Ausstrahlung verk\u00f6rpert Yasmine Naghdi eine moderne Ballerina der absoluten Spitzenklasse \u2013 eine K\u00fcnstlerin, die sowohl die klassische Formensprache als auch den zeitgen\u00f6ssischen Ausdruck beherrscht und die ihre k\u00fcnstlerische Spannweite im Einklang mit ihren Auftritten auf den gr\u00f6\u00dften B\u00fchnen und in den bedeutendsten Werken kontinuierlich erweitert.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/3.png“ title_text=“Nicole Edmonds Portr\u00e4t“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Das K\u00f6nigliche Ballett<\/p>\n Tanzt zum ersten Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Nicol“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Der englische T\u00e4nzer Nicol Edmonds ist First Soloist beim Royal Ballet. Er kam 2012 zum Ensemble, nachdem er zuvor beim Finnischen Nationalballett getanzt hatte, und hat sich seitdem von First Artist im Jahr 2014 \u00fcber Soloist im Jahr 2015 bis hin zu First Soloist im Jahr 2021 hochgearbeitet. <\/p>\n Nicol Edmonds wurde in South Devon in England geboren und absolvierte seine Ausbildung an der Elmhurst School for Dance. Er begann seine professionelle Karriere 2010 beim Finnischen Nationalballett, wo er unter anderem Benvolio in Romeo & Julia sowie die Titelrolle in Der Nussknacker tanzte. <\/p>\n Beim Royal Ballet hat er in einer Vielzahl von Produktionen mitgewirkt und Hauptrollen in Werken wie Schwanensee, Cinderella, The Winter\u2019s Tale und Der Nussknacker getanzt, ebenso wie er herausragende Rollen in neueren Werken wie Woolf Works hatte. Au\u00dferdem war er als Gast beim Scottish Ballet zu sehen, wo er die Titelrolle in Der Nussknacker tanzte. <\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row custom_padding_last_edited=“on|phone“ _builder_version=“4.16″ custom_margin=“0px||0px|“ custom_padding=“40px|0px|0px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=““ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“4_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_text _builder_version=“4.16″ header_4_font=“|||on|||||“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“0px||0px|“ custom_padding=“0px||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_divider show_divider=“off“ disabled_on=“off|off|“ _builder_version=“4.14.7″ height=“0px“ custom_margin=“0px|0px|0px|“ custom_padding=“0px||0px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=““ custom_padding_last_edited=“on|phone“ global_module=“5218″ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_divider][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=“1_4,1_4,1_4,1_4″ use_custom_gutter=“on“ gutter_width=“2″ custom_padding_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.16″ module_alignment=“center“ custom_padding=“20px|0px|30px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=“0px|||“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/2.png“ title_text=“Lydia Hoen Tjore“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.6″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Operns\u00e4ngerin – Sopranistin (NO)<\/p>\n Singen im 2. Jahr mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Lydia“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Die norwegische Sopranistin Lydia Hoen Tjore ist auf der Insel Rad\u00f8y bei Bergen geboren und aufgewachsen. Bereits mit 17 Jahren begann sie ihr Studium am K\u00f6niglichen D\u00e4nischen Musikkonservatorium bei Susanna Eken und schloss ihre Ausbildung 2018 an der Opernakademie in Kopenhagen als eine der j\u00fcngsten Absolventinnen aller Zeiten ab. <\/p>\n Sie war Solistenpraktikantin an der Norwegischen Oper, wo sie unter anderem Rollen wie Adina, Zerlina, die Erste Dame und Micaela gesungen hat. 2021 war sie Finalistin sowohl beim Vincer\u00f3 World Singing Competition als auch beim Internationalen K\u00f6nigin-Sonja- Gesangswettbewerb, wo sie den Ingrid-Bjoner-Preis erhielt. 2024 machte sie erneut auf sich aufmerksam mit dem 3. Preis sowie dem Publikumspreis und dem Kritikerpreis beim Renata Tebaldi International Singing Competition in San Marino. <\/p>\n In den j\u00fcngsten Spielzeiten feierte sie Erfolge in zentralen Rollen wie der Gr\u00e4fin in Figaros Hochzeit, Donna Elvira in Don Giovanni und Mim\u00ec in La Boh\u00e8me. Sie tritt regelm\u00e4\u00dfig mit f\u00fchrenden Orchestern in Skandinavien auf und ist zudem eine gefragte Solistin im Oratorienrepertoire. <\/p>\n Lydia Hoen Tjore ist freiberufliche Operns\u00e4ngerin und tritt auf B\u00fchnen in ganz Europa auf \u2013 unter anderem in Valencia, Paris und Madrid, wo sie mit dem Star-Dirigenten Marc Minkowski auf Tournee war. 2027 tritt sie in der charmanten Titelrolle der Rosina in Der Barbier von Sevilla an der Nationaloper Bergen auf. <\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/JC.jpg“ title_text=“Jens-Christian Wandt“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.16″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Operns\u00e4nger – Tenor (DK)<\/p>\n Gr\u00fcnderin und Moderatorin des VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Das Beste am Verdensballett…“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n „F\u00fcr mich ist das VERDENSBALLETTEN ein ganzheitliches Erlebnis. Die Kunst auf der B\u00fchne, die Atmosph\u00e4re unter den Zuschauern, die Gemeinschaft im Tourbus, der Sommer in D\u00e4nemark und die ‚Herausforderungen‘ unseres Open-Air-Konzepts – das alles sind die besten Erfahrungen“, sagt Jens-Christian Wandt.<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Der d\u00e4nische Tenor Jens-Christian Wandt ist Absolvent der Hochschule f\u00fcr Musik und Theater in Hamburg und hat sich \u00fcber mehrere Jahrzehnte hinweg als vielseitiger und pr\u00e4senter K\u00fcnstler sowohl auf Konzert- als auch auf Theaterb\u00fchnen einen Namen gemacht.<\/p>\n Sein Konzertdeb\u00fct gab er 1992 im Amsterdamer Concertgebouw als Solist in Mozarts Gro\u00dfe Messe in c-Moll und sein B\u00fchnendeb\u00fct hatte er 1995 als Doktor Falke in Die Fledermaus am Det Ny Teater in Kopenhagen. <\/p>\n Seitdem ist er in einer Vielzahl von Produktionen und Konzerten im In- und Ausland aufgetreten, darunter an B\u00fchnen wie dem Opernhaus von Sydney, der Queen Elizabeth Hall in London, dem Gran Liceu in Barcelona und der Berwaldhalle in Stockholm. In D\u00e4nemark hat er mit allen Symphonieorchestern des Landes gesungen und hatte Engagements u. a. am Det Ny Teater, am Aarhus Teater, am Aalborg Teater, an der Hamletb\u00fchne in Kronborg, am Gladsaxe Teater, am N\u00f8rregade Teatret in Maribo und beim Opernfestival in Herning. <\/p>\n Au\u00dferdem hat er in Zusammenarbeit mit dem Musiker Sigurd Barret und dem Sinfonieorchester des D\u00e4nischen Rundfunks an der Vermittlung von Oper f\u00fcr Kinder durch die Fernsehreihe Sigurd & Operaen mitgewirkt.<\/p>\n Als Musiker hat Jens-Christian Wandt mehrere Alben mit d\u00e4nischen Liedern ver\u00f6ffentlicht, unter anderem in Zusammenarbeit mit Andreas Brantelid, Jakob Lorentzen und dem Vokalensemble der Holmens Kirche. Er gibt j\u00e4hrlich eine gro\u00dfe Anzahl von Konzerten im ganzen Land und ist bekannt f\u00fcr seine herzliche Art und seinen engen Kontakt zum Publikum. <\/p>\n 2020 kehrte er als Mr. Bumble in dem Musical Oliver! an das Det Ny Teater zur\u00fcck \u2013 eine Leistung, die ihm eine Nominierung der Kulturwebsite CphCulture.dk f\u00fcr die beste Nebenrolle einbrachte. <\/p>\n 2008 gr\u00fcndete Jens-Christian Wandt das Verdenballett, das sich seitdem zu einer der gr\u00f6\u00dften klassischen Tourneen D\u00e4nemarks entwickelt hat und jedes Jahr rund 16.000 Zuschauer:innen zu Vorstellungen im ganzen Land anzieht.<\/p>\n .<\/p>\n <\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/16.png“ title_text=“16″ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Klassisches Duo – Violine & Klavier (UK)<\/p>\n Zum 8. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN im Einsatz<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Darauf freut sich das Duo…“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n „Verdensballetten strahlt eine einzigartige und wunderbare Atmosph\u00e4re aus, die selten ist. Wenn Verdensballetten seine K\u00fcnstler empf\u00e4ngt, dann immer mit dem poetischsten d\u00e4nischen Sommer als B\u00fchne und einem wundervoll erwartungsvollen Publikum. <\/p>\n Dies an der Seite einiger der gr\u00f6\u00dften K\u00fcnstler der Welt in Gesang und Ballett zu tun, ist das jahrelange Warten wert“, so Walentin & McKenzie.<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Das gefeierte Duo Walentin & McKenzie ist weltweit in Konzerts\u00e4len wie der Wigmore Hall in London, der Konzerthalle von Danmarks Radio, der Carnegie Hall in New York und der Salle Cortot<\/span> in Paris aufgetreten, u. a. mit seinem Programm Jorden Rundt, das bei seiner Ver\u00f6ffentlichung auf Vinyl gro\u00dfes Lob erhielt.<\/p>\n Beide Musiker haben mehrere prestigetr\u00e4chtige Preise gewonnen und mehrere von der Kritik hochgelobte Alben<\/span> aufgenommen. <\/p>\n Alexander McKenzie und Niklas Walentin haben beide eine umfangreiche musikalische Laufbahn mit Solokonzerten, Kompositionen, Aufnahmen, Meisterkursen usw. [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/496×496-Portraetter-til-CV-paa-hjemmesiden-1.png“ title_text=“Andreas Bernitt“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Violinist (DK)<\/p>\n Zum 1. Mal mit Verdensballetten, 7. und 8. Juli <\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Andreas“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Der d\u00e4nische Violinist, Bratschist und Komponist Andreas Bernitt ist ein vielseitiger und vision\u00e4rer K\u00fcnstler, der die klassische Musiktradition mit Impulsen aus Pop, Rock, Folk und Jazz verbindet. Er ist Absolvent des K\u00f6niglich D\u00e4nischen Musikkonservatoriums, wo er 2012 seine Solistenausbildung abschloss. <\/p>\n Als Musiker tritt er auf B\u00fchnen weltweit auf \u2013 sowohl mit klassischem Repertoire als auch mit eigenen Kompositionen \u2013 und bewegt sich m\u00fchelos zwischen Genres und Ausdrucksformen.<\/p>\n Sein k\u00fcnstlerisches Schaffen zeichnet sich durch eine starke Vision aus, ganzheitliche Erlebnisse zu schaffen, in denen Musik, Licht, Bewegung und Erz\u00e4hlung miteinander verschmelzen. Bei seinem Solodeb\u00fct pr\u00e4sentierte er ein ambitioniertes Konzerterlebnis mit \u00fcber 60 Mitwirkenden \u2013 vom Sinfonieorchester bis hin zu Folk- und Rockmusikern \u2013 und stellte sowohl seine Virtuosit\u00e4t als auch sein ausgepr\u00e4gtes unternehmerisches Talent unter Beweis. <\/p>\n Als schaffender K\u00fcnstler entwickelt Bernitt originelle Konzepte und Kompositionen unter anderem f\u00fcr Film, Fernsehen, Spiele und Theater und hat mit internationalen K\u00fcnstler:innen und kommerziellen Marken zusammengearbeitet. 2018 schuf er den Kurzfilm The Little Everything, bei dem er f\u00fcr Regie, Drehbuch und Musik verantwortlich war und selbst mitgewirkt hat. <\/p>\n Andreas Bernitt hat die Musik f\u00fcr das brasilianische Ballett CASTELO komponiert, das 2025 im Bellevue Theatre seine d\u00e4nische Erstauff\u00fchrung hatte. Au\u00dferdem hat er die Musik Ocean Gaze<\/em> f\u00fcr das St\u00fcck Stay Tuned von Kammerballetten geliefert, das letzten Sommer an der K\u00f6niglichen D\u00e4nischen Oper uraufgef\u00fchrt wurde und bis Dezember 2026 am Royal Ballet in London zu sehen ist. <\/span><\/p>\n Andreas Bernitt ist heute ein K\u00fcnstler, der st\u00e4ndig neue musikalische Landschaften erkundet \u2013 mit einer Neugier und Schaffenskraft, die weit \u00fcber die traditionelle Konzertform hinausgeht.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row custom_padding_last_edited=“on|phone“ _builder_version=“4.16″ custom_margin=“0px||0px|“ custom_padding=“40px|0px|0px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=““ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“4_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_divider show_divider=“off“ disabled_on=“on|on|“ _builder_version=“4.16″ height=“30px“ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_divider][et_pb_text _builder_version=“4.16″ header_4_font=“|||on|||||“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“0px||0px|“ custom_padding=“0px||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_divider show_divider=“off“ disabled_on=“off|off|“ _builder_version=“4.14.7″ height=“0px“ custom_margin=“0px|0px|0px|“ custom_padding=“0px||0px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=““ custom_padding_last_edited=“on|phone“ global_module=“5218″ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_divider][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=“1_4,1_4,1_4,1_4″ use_custom_gutter=“on“ gutter_width=“2″ custom_padding_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“20px|0px|14px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=“0px|||“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/Steven.jpg“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.16″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Das K\u00f6nigliche Ballett<\/p>\n K\u00fcnstlerischer Leiter seit 2014<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Steven“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.6″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Seit 2014 ist Steven k\u00fcnstlerischer Leiter des Verdensballetts. Er wurde in Sydney, Australien, geboren und gewann im Alter von nur 17 Jahren den renommierten Wettbewerb Prix de Lausanne, dessen Hauptpreis ein Stipendium f\u00fcr das Royal Ballet of London war. Dort tanzte sich Steven 2009 zum Solot\u00e4nzer hoch. <\/p>\n Er hat Hauptrollen getanzt in u. a. Schwanensee, Dornr\u00f6schen, Der Nussknacker, Giselle, Manon, Romeo & Julia und anderen gro\u00dfen Produktionen am Covent Garden. <\/p>\n Er hatte gro\u00dfen Erfolg in Alice im Wunderland in der virtuosen Stepptanzrolle des verr\u00fcckten Hutmachers, die speziell f\u00fcr ihn geschaffen wurde.<\/p>\n Steven ist derzeit in dem Dokumentarfilm A Resilient Man zu sehen, der von seinem au\u00dfergew\u00f6hnlichen Comeback nach einer schweren Verletzung im Jahr 2019 handelt.<\/p>\n Steven ist au\u00dferdem ein gefragter Lehrer bei Meisterkursen f\u00fcr junge T\u00e4nzer und war zuletzt Mitglied der Jury des renommierten Ballettwettbewerbs Prix de Lausanne in der Schweiz.<\/p>\n Steven ist ein hervorragender T\u00e4nzer sowohl im modernen als auch im klassischen Repertoire – viele Choreographen haben Schritte speziell f\u00fcr ihn kreiert.<\/p>\n Gemeinsam mit Jens-Christian Wandt w\u00e4hlt er jedes Jahr die Ballettt\u00e4nzer, Ballette und Musikst\u00fccke aus, die das Programm bilden. <\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/Iana.jpg“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Staatsballett Berlin<\/p>\n Tanzt zum 8. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Iana“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Iana Salenko ist ohne Zweifel die ber\u00fchmteste Ballettt\u00e4nzerin der Ukraine und Primaballerina des Verdensballetts.<\/p>\n Sie ist in Kyjiw aufgewachsen, hat in Donezk ihre Ausbildung absolviert und tanzt seit 2007 beim Staatsballett Berlin, wo sie zur Berliner Kammert\u00e4nzerin ernannt wurde \u2013 eine seltene Auszeichnung, die nur den allerbesten Ballettt\u00e4nzerinnen und Ballettt\u00e4nzern in Deutschland zuteilwird.<\/p>\n Sie gastiert regelm\u00e4\u00dfig auf gro\u00dfen Ballettb\u00fchnen rund um die Welt und feierte 2024 gro\u00dfe Erfolge in Romeo & Julia am Royal Ballet in London mit dem Solot\u00e4nzer Steven McRae als Partner sowie in La Bayad\u00e8re an der Opera Roma in Italien und in Nurejew am Staatsballett in Hamburg im Jahr 2025.<\/p>\n Iana Salenko hat gerade die ikonische Rolle der Giselle in Paris getanzt.<\/p>\n Privat ist sie mit dem Ballettt\u00e4nzer Marian Walter liiert, der auch beim Verdensballetten tanzt.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/13.png“ title_text=“Marian Walter“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Berliner Ballettkompanie<\/p>\n Tanzt zum 7. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Marian“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Der deutsche Solot\u00e4nzer Marian Walter stammt aus der ehemaligen DDR und wurde an der Staatlichen Ballettschule Berlin ausgebildet. Nach einer Zeit beim Bayerischen Staatsballett kehrte er 2002 nach Berlin zur\u00fcck, wo er eine zentrale Rolle im Solistenensemble des Staatsballetts Berlin spielte. <\/p>\n In mehr als einem Jahrzehnt als Solot\u00e4nzer am Staatsballett Berlin baute er ein umfangreiches Repertoire auf und profilierte sich als eine der tragenden Kr\u00e4fte des Ensembles. Er hat eine Vielzahl von Hauptrollen im klassischen Repertoire getanzt, darunter Prinz Siegfried in Schwanensee, Romeo in Romeo & Julia sowie die Titelrolle in John Crankos Onegin. <\/p>\n 2018 wurde Marian Walter mit dem prestigetr\u00e4chtigen Titel \u201eBerliner Kammert\u00e4nzer\u201c geehrt \u2013 eine Anerkennung f\u00fcr sein langj\u00e4hriges k\u00fcnstlerisches Schaffen auf h\u00f6chstem Niveau. Seit 2023 ist er als freiberuflicher T\u00e4nzer und ist der Berlin Ballet Company als resident artist verbunden.<\/p>\n Marian Walther ist mit der Solot\u00e4nzerin Iana Salenko verheiratet, die ebenfalls beim Verdensballett tanzt.<\/p>\n <\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/20.png“ title_text=“Astrid Elbo“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Das K\u00f6niglich D\u00e4nische Ballett<\/p>\n Tanzt zum 6. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Astrid“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Astrid Elbo hat ihre Ausbildung an der Ballettschule des K\u00f6niglichen Theaters absolviert und tanzt seitdem beim K\u00f6niglichen Ballett, wo sie 2023 zur Solot\u00e4nzerin ernannt wurde.<\/p>\n Sie ist eine der charismatischsten T\u00e4nzerinnen des Ensembles und wird oft als tanzende Schauspielerin beschrieben. Sie hat in einer Vielzahl von Balletten mitgewirkt, darunter Karen Blixen, Die Kameliendame, Jewels und Der Nussknacker, und erhielt viel Lob f\u00fcr ihr einzigartiges Deb\u00fct als Odile\/Odette im Ballett Schwanensee. <\/p>\n Sie hat in Film und Theater mitgewirkt, zuletzt in den Vorstellungen I AM GOLD und Waiting Places am Betty Nansen Teater. Im Jahr 2024 war Astrid au\u00dferdem Choreografin des von Kritikern gefeierten St\u00fccks Folkeviser am selben Ort.<\/p>\n Als OB(E)JECT im Dezember 2025 am Blaagaard Teater in Kopenhagen aufgef\u00fchrt wurde, feierte Astrid die Premiere ihres ersten Solo-Werks, bei dem sie f\u00fcr sowohl die Choreografie und die Regie zust\u00e4ndig war als auch als Darstellerin mitgewirkt hat. Das St\u00fcck war ein gro\u00dfer Erfolg und erhielt hervorragende Kritiken. <\/p>\n Zuletzt war sie in der Hauptrolle in Lady Macbeth am K\u00f6niglichen Theater zu sehen. <\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=“1_4,1_4,1_4,1_4″ use_custom_gutter=“on“ gutter_width=“2″ custom_padding_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.16″ module_alignment=“center“ custom_padding=“20px|0px|30px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=“0px|||“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/9.png“ title_text=“9″ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Das K\u00f6niglich D\u00e4nische Ballett<\/p>\n Tanzt zum 3. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Alban“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Der d\u00e4nische Solot\u00e4nzer Alban Lendorf wurde an der Ballettschule des K\u00f6niglichen Theaters ausgebildet und bereits im Alter von 21 Jahren zum Solot\u00e4nzer des K\u00f6niglichen Balletts ernannt \u2013 ein seltenes Zeugnis f\u00fcr ein au\u00dfergew\u00f6hnliches Talent. Mit seiner technischen St\u00e4rke, seiner B\u00fchnenpr\u00e4senz und seinem k\u00fcnstlerischen Mut hat er im Laufe seiner Karriere Hauptrollen in einigen der beliebtesten Ballettwerke getanzt, darunter Schwanensee, Giselle, Romeo & Julia, Dornr\u00f6schen, Don Quixote und Die Sylphide. <\/p>\n Sein Talent f\u00fchrte ihn weiter zu einer internationalen Karriere als Principal Dancer am American Ballet Theatre in New York, wo er sich als einer der herausragendsten m\u00e4nnlichen T\u00e4nzer seiner Generation profilierte. Lendorf wurde mit einer Reihe prestigetr\u00e4chtiger Preise ausgezeichnet, darunter der Benois de la Danse sowie mehrere Reumert-Preise als T\u00e4nzer des Jahres. <\/p>\n Alban Lendorf hat sich als Schauspieler, Regisseur und Lehrer weiter in die Welt der darstellenden K\u00fcnste vorgewagt. Heute arbeitet er weiterhin kreativ mit Bewegung und Erz\u00e4hlung und bringt seine k\u00fcnstlerische Erfahrung genre\u00fcbergreifend ein \u2013 immer mit derselben Intensit\u00e4t und Pr\u00e4senz, die ihn auf der Ballettb\u00fchne auszeichneten. <\/p>\n Im Jahr 2024 kehrte er an das K\u00f6nigliche Theater zur\u00fcck, als er in die alles \u00fcberragende Hauptrolle des Billy Elliot sprang. Zuletzt war er in den Hauptrollen der intensiven St\u00fccke Le Jeune Homme et la Mort und Enetime am Bellevue Teatret zu sehen. Darbietungen, die Kritiker dazu veranlassten, hervorzuheben, dass Alban Lendorf \u201ebesser und fokussierter tanzt als je zuvor\u201c. <\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/496×496-Portraetter-til-CV-paa-hjemmesiden.png“ title_text=“Reece Clarke“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Das K\u00f6nigliche Ballett von London<\/p>\n Tanzt zum 2. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Reece“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Der schottische Solot\u00e4nzer Reece Clarke ist Principal Dancer beim Royal Ballet, wo er sich seit seinem Eintritt in das Ensemble in der Saison 2013\/14 zu einem der f\u00fchrenden m\u00e4nnlichen T\u00e4nzer der internationalen Ballettwelt entwickelt hat.<\/p>\n Geboren in der Bergbaustadt Airdrie in Schottland und ausgebildet an der Royal Ballet School, machte er schnell Karriere und wurde 2022 zum Solot\u00e4nzer ernannt. Mit seiner beeindruckenden Gr\u00f6\u00dfe, seiner starken klassischen Technik und seiner B\u00fchnenpr\u00e4senz hat er sich besonders im gro\u00dfen klassischen Repertoire einen Namen gemacht. <\/p>\n Reece Clarke hat eine Vielzahl von Hauptrollen getanzt, darunter Prinz Siegfried in Schwanensee, Prinz Florimund in Dornr\u00f6schen, den Prinzen in Cinderella sowie Des Grieux in Manon. Au\u00dferdem hat er Rollen in neueren Werken von Choreografen wie Christopher Wheeldon und Liam Scarlett mitgestaltet. <\/p>\n Als Gastsolist ist er mit internationalen Kompanien wie dem Ballett der Mail\u00e4nder Scala und dem Tokyo Ballet aufgetreten und hat mehrere Preise erhalten, darunter den \u201eYoung British Dancer of the Year\u201c (2012) und den \u201eEmerging Artist Award\u201c bei den National Dance Awards (2016).<\/p>\n Ein kleiner Fun-Fact: Abseits der B\u00fchne ist er Botschafter der Organisation Guide Dogs, wo er sich f\u00fcr die Arbeit mit Blindenhunden engagiert.<\/p>\n Heute z\u00e4hlt Reece Clarke zu den herausragendsten klassischen T\u00e4nzern seiner Generation \u2013 ein K\u00fcnstler, der Kraft, Eleganz und technische Brillanz mit einer nat\u00fcrlichen B\u00fchnenpr\u00e4senz vereint.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/Anna-Rose-OSullivan-bw-kopi.jpg“ title_text=“Anna Rose O'Sullivan-bw Kopie“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Das K\u00f6nigliche Ballett von London<\/p>\n Tanzt zum 5. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Anna Rose“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.6″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Die englische Solot\u00e4nzerin Anna Rose O\u2019Sullivan ist seit 2012 festes Mitglied des Royal Ballet of London. Sie hat Hauptrollen unter anderem in Dornr\u00f6schen, Coppelia, Der Nussknacker und Jewels getanzt. <\/p>\n Anna Rose hatte seit letztem Sommer eine arbeitsreiche Saison beim Royal Ballet mit den Hauptrollen in La Fille mal gard\u00e9e, Giselle und als Gr\u00e4fin Marie in Mayerling.<\/p>\n Anna Rose engagiert sich au\u00dferdem f\u00fcr das Ballett f\u00fcr Kinder und ist Schirmherrin des London Children\u2019s Ballet. Im Laufe der Zeit hat sie mehrere Preise erhalten, darunter den \u201eYoung British Dancer of the Year\u201c. <\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row custom_padding_last_edited=“on|phone“ _builder_version=“4.16″ custom_margin=“0px||0px|“ custom_padding=“40px|0px|0px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=““ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“4_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_text _builder_version=“4.16″ header_4_font=“|||on|||||“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“0px||0px|“ custom_padding=“0px||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_divider show_divider=“off“ disabled_on=“off|off|“ _builder_version=“4.14.7″ height=“0px“ custom_margin=“0px|0px|0px|“ custom_padding=“0px||0px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=““ custom_padding_last_edited=“on|phone“ global_module=“5218″ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_divider][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=“1_4,1_4,1_4,1_4″ use_custom_gutter=“on“ gutter_width=“2″ custom_padding_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.16″ module_alignment=“center“ custom_padding=“20px|0px|30px|0px“ custom_padding_tablet=““ custom_padding_phone=“0px|||“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/Lina-Johnson_496x496.jpg“ title_text=“Lina-Johnson_496x496″ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.6″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.6″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Operns\u00e4ngerin \u2013 Sopran (NO\/US)<\/p>\n Sie sang erstmals 2024 bei Verdensballetten.<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Lina“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.7″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ hover_enabled=“0″ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“ sticky_enabled=“0″]<\/p>\n Die norwegisch-amerikanische Sopranistin Lina Johnson beeindruckt mit ihrer nat\u00fcrlichen B\u00fchnenpr\u00e4senz und ihrer klaren, lyrischen und virtuosen Koloraturstimme. Seit ihrem Operndeb\u00fct am K\u00f6niglichen Theater im Jahr 2019 hat sie eine Vielzahl pr\u00e4gnanter Rollen auf d\u00e4nischen wie internationalen Opernb\u00fchnen gesungen, darunter an der Norwegischen Oper sowie auf B\u00fchnen unter anderem in Schottland, Spanien, Italien und China. <\/p>\n Als gefragte Konzertsolistin ist Lina Johnson mit mehreren der f\u00fchrenden Orchester Europas aufgetreten und verf\u00fcgt \u00fcber ein breites Repertoire mit Werken u. a. von Bach, H\u00e4ndel, Mozart, Beethoven, Brahms und Strauss. Zudem hat sie die von der Kritik gefeierten Alben Face to Face (2019) und A Quiet Beauty (2020) ver\u00f6ffentlicht. <\/p>\n Lina Johnson wurde an den Musikhochschulen in Oslo und Kopenhagen ausgebildet und hat im Laufe ihrer Karriere mehrere prestigetr\u00e4chtige Preise und Auszeichnungen erhalten.<\/p>\n Eine Stimme und k\u00fcnstlerische Pers\u00f6nlichkeit, die das Publikum auf der ganzen Welt begeistert.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/JC.jpg“ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.16″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Operns\u00e4nger – Tenor (DK)<\/p>\n Gr\u00fcnderin und Moderatorin des VERDENSBALLETTEN<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Das Beste am Verdensballett…“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n „F\u00fcr mich ist das VERDENSBALLETTEN ein ganzheitliches Erlebnis. Die Kunst auf der B\u00fchne, die Atmosph\u00e4re unter den Zuschauern, die Gemeinschaft im Tourbus, der Sommer in D\u00e4nemark und die ‚Herausforderungen‘ unseres Open-Air-Konzepts – das alles sind die besten Erfahrungen“, sagt Jens-Christian Wandt. <\/p>\n Beruflicher Hintergrund<\/strong><\/p>\n Der d\u00e4nische Tenor Jens-Christian Wandt ist Absolvent der Hochschule f\u00fcr Musik und Theater in Hamburg und hat sich \u00fcber mehrere Jahrzehnte hinweg als vielseitiger und pr\u00e4senter K\u00fcnstler sowohl auf Konzert- als auch auf Theaterb\u00fchnen einen Namen gemacht.<\/p>\n Sein Konzertdeb\u00fct gab er 1992 im Amsterdamer Concertgebouw als Solist in Mozarts Gro\u00dfe Messe in c-Moll und sein B\u00fchnendeb\u00fct hatte er 1995 als Doktor Falke in Die Fledermaus am Det Ny Teater in Kopenhagen. <\/p>\n Seitdem ist er in einer Vielzahl von Produktionen und Konzerten im In- und Ausland aufgetreten, darunter an B\u00fchnen wie dem Opernhaus von Sydney, der Queen Elizabeth Hall in London, dem Gran Liceu in Barcelona und der Berwaldhalle in Stockholm. In D\u00e4nemark hat er mit allen Symphonieorchestern des Landes gesungen und hatte Engagements u. a. am Det Ny Teater, am Aarhus Teater, am Aalborg Teater, an der Hamletb\u00fchne in Kronborg, am Gladsaxe Teater, am N\u00f8rregade Teatret in Maribo und beim Opernfestival in Herning. <\/p>\n Au\u00dferdem hat er in Zusammenarbeit mit dem Musiker Sigurd Barret und dem Sinfonieorchester des D\u00e4nischen Rundfunks an der Vermittlung von Oper f\u00fcr Kinder durch die Fernsehreihe Sigurd & Operaen mitgewirkt.<\/p>\n Als Musiker hat Jens-Christian Wandt mehrere Alben mit d\u00e4nischen Liedern ver\u00f6ffentlicht, unter anderem in Zusammenarbeit mit Andreas Brantelid, Jakob Lorentzen und dem Vokalensemble der Holmens Kirche. Er gibt j\u00e4hrlich eine gro\u00dfe Anzahl von Konzerten im ganzen Land und ist bekannt f\u00fcr seine herzliche Art und seinen engen Kontakt zum Publikum. <\/p>\n 2020 kehrte er als Mr. Bumble in dem Musical Oliver! an das Det Ny Teater zur\u00fcck \u2013 eine Leistung, die ihm eine Nominierung der Kulturwebsite CphCulture.dk f\u00fcr die beste Nebenrolle einbrachte. <\/p>\n 2008 gr\u00fcndete Jens-Christian Wandt das Verdenballett, das sich seitdem zu einer der gr\u00f6\u00dften klassischen Tourneen D\u00e4nemarks entwickelt hat und jedes Jahr rund 16.000 Zuschauer:innen zu Vorstellungen im ganzen Land anzieht.<\/p>\n <\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/4.png“ title_text=“4″ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Geige (DK-CH)<\/p>\n Zum 8. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN im Einsatz<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Niklas“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Der d\u00e4nisch-schweizerische Violinist Niklas Walentin begann im Alter von sechs Jahren mit dem Geigenspiel und hat sich seitdem als einer der vielseitigsten und international ausgerichteten Musiker seiner Generation einen Namen gemacht. Er hat mehr als 25 internationale Preise erhalten und kann auf eine umfangreiche Diskografie mit neun Alben zur\u00fcckblicken, die von klassischer Musik bis hin zu Jazz reicht. <\/p>\n Walentin ist bekannt f\u00fcr seinen unverwechselbaren Spielstil, bei dem eine starke Verwurzelung in der klassischen Tradition mit einer neugierigen und innovativen Herangehensweise vereint wird. Diese Kombination hat ihn auf Konzertb\u00fchnen weltweit gef\u00fchrt \u2013 von der Carnegie Hall in New York bis zum Mariinski-Theater in St. Petersburg. <\/p>\n Niklas Walentin ist Mitglied des preisgekr\u00f6nten Trio Vitruvi, mit dem er gerade ein Album mit Musik von Brahms und Schubert ver\u00f6ffentlicht hat.<\/p>\n Er ist ein gefragter Lehrer bei Meisterkursen in ganz Europa und leitet seit 2018 sein eigenes Festival f\u00fcr klassische Musik, \u201eM\u00f8n Sommerkoncerter\u201c.<\/p>\n Niklas Walentin wurde 2024 zum Konzertmeister des S\u00f8nderjyllands Symfoniorkester ernannt.<\/p>\n In den letzten Jahren hat Niklas Walentin seine Arbeit mit gr\u00f6\u00dferen Aufnahmeprojekten fortgesetzt, darunter \u201eAnother June Night\u201c mit Musik der d\u00e4nischen Jazzlegende Svend Asmussen, sowie mit Violinsonaten von Brahms mit der Pianistin Christina Bj\u00f8rk\u00f8e.<\/p>\n Zuletzt ver\u00f6ffentlichte er \u201eJalousie\u201c mit Musik von Jacob Gade, aufgenommen mit der Philharmonie S\u00fcdwestfalen unter der Leitung von Nabil Shehata, sowie das Album \u201eNew Nordic Pocket Concertos\u201c mit neuen, speziell f\u00fcr ihn komponierten Violinkonzerten \u2013 was seine Position als K\u00fcnstler in st\u00e4ndiger Weiterentwicklung unterstreicht.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=“1_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_image src=“https:\/\/verdensballetten.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/17.png“ title_text=“17″ align_tablet=“center“ align_phone=“center“ align_last_edited=“on|desktop“ _builder_version=“4.27.4″ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=“4.27.4″ text_font_size=“12″ text_line_height=“1.5em“ header_6_font=“|||on|||||“ custom_margin=“||0px|“ custom_padding=“||0px|“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Klavier (DK)<\/p>\n Zum 8. Mal mit dem VERDENSBALLETTEN im Einsatz<\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_toggle title=“Mehr \u00fcber Alexander“ open_toggle_text_color=“#a2805c“ open_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ closed_toggle_text_color=“#a2805c“ closed_toggle_background_color=“rgba(255,255,255,0.4)“ icon_color=“#a2805c“ open_icon_color=“#a2805c“ _builder_version=“4.27.4″ title_text_color=“#25424f“ title_level=“h1″ title_font=“Raleway||||||||“ title_font_size=“12″ body_font_size=“12″ body_line_height=“1.5em“ custom_margin=“0px|0px|0px|0px“ custom_margin_tablet=“0px||0px|0px“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“10px||4px|0px“ border_width_all=“0px“ border_color_all=“#25424f“ border_color_top=“#d5e0dc“ border_color_bottom=“#d5e0dc“ saved_tabs=“all“ global_colors_info=“{}“]<\/p>\n Nachdem er seine Kindheit in Australien verbracht hatte, kehrte Alexander 2007 nach D\u00e4nemark zur\u00fcck, um an der K\u00f6niglichen D\u00e4nischen Musikhochschule zu studieren. Seitdem ist er als Solist mit mehreren Symphonieorchestern aufgetreten und hat in Konzerts\u00e4len wie der Carnegie Hall, der Elbphilharmonie und der Wigmore Hall gespielt. Alexander ist Mitbegr\u00fcnder des Klaviertrios Trio Vitruvi, das 2014 den Kammermusikwettbewerb des Radiosenders P2 des D\u00e4nischen Rundfunks gewann. <\/p>\n Zusammen mit dem Trio gr\u00fcndete er 2018 das Kammerballett, dessen k\u00fcnstlerischer Leiter er heute ist. Das Kammerballett schafft neue Ballette, in denen zu live vorgetragener Kammermusik getanzt wird, und gewann 2020 den Reumert-Preis f\u00fcr die Tanzauff\u00fchrung des Jahres. <\/p>\n Au\u00dferdem komponiert er Musik f\u00fcr Ballette f\u00fchrender Choreografinnen und Choreografen und ist derzeit im Podcast \u201eAlban, Alex og evigheden\u201c mit dem Ballettt\u00e4nzer Alban Lendorf im D\u00e4nischen Rundfunk zu h\u00f6ren.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=“4.16″ background_size=“initial“ background_position=“top_left“ background_repeat=“repeat“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“4_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=“1″ disabled_on=“on|on|“ _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“][et_pb_row disabled_on=“on|on|“ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“50px||50px|“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“4_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" DIE BALLETTT\u00c4NZER – JULI STEVEN MCRAE Das K\u00f6nigliche Ballett K\u00fcnstlerischer Leiter seit 2014 Beruflicher Hintergrund Seit 2014 ist Steven k\u00fcnstlerischer Leiter des Verdensballetts. Er wurde in Sydney, Australien, geboren und gewann im Alter von nur 17 Jahren den renommierten Wettbewerb Prix de Lausanne, dessen Hauptpreis ein Stipendium f\u00fcr das Royal Ballet of London war. Dort […]<\/p>\n","protected":false},"author":16,"featured_media":18564,"parent":0,"menu_order":2,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"class_list":["post-25400","page","type-page","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"yoast_head":"\nSANGEUN LEE<\/h6>\n
<\/strong><\/p>\n
<\/strong><\/p>\nGARETH HAW<\/h6>\n
ANNA ROSE O’SULLIVAN<\/h6>\n
HARRIS BEATTIE<\/h6>\n
YASMINE NAGHDI<\/h6>\n
NICOL EDMONDS<\/h6>\n
OPER & MUSIK – JULI<\/h4>\n
LYDIA HOEN TJORE<\/h6>\n
JENS-CHRISTIAN WANDT<\/h6>\n
WALENTIN & MCKENZIE<\/h6>\n
Alexander McKenzie ist au\u00dferdem k\u00fcnstlerischer Leiter und Gr\u00fcnder von Kammerballetten, und Niklas Walentin ist<\/span> zudem im Alltag 1. Konzertmeister des S\u00fcdj\u00fctl\u00e4ndischen Symphonieorchesters sowie Gr\u00fcnder des Klassikfestivals Soundscape – M\u00f8n Sommerkonzert.<\/p>\nANDREAS BERNITT<\/h6>\n
DIE BALLETTT\u00c4NZER – AUGUST<\/h4>\n
STEVEN MCRAE<\/h6>\n
IANA SALENKO<\/h6>\n
MARIAN WALTER<\/h6>\n
Marian Walter ist heute bekannt f\u00fcr seine technische St\u00e4rke, sein dramatisches Einf\u00fchlungsverm\u00f6gen und seine F\u00e4higkeit, klassischen Rollen sowohl Tiefe als auch Pers\u00f6nlichkeit zu verleihen \u2013 ein erfahrener K\u00fcnstler mit einer starken B\u00fchnenpr\u00e4senz.<\/p>\nASTRID ELBO<\/h6>\n
ALBAN LENDORF<\/h6>\n
REECE CLARKE<\/h6>\n
ANNA ROSE O’SULLIVAN<\/h6>\n
OPER & MUSIK – AUGUST<\/h4>\n
Lina Johnson<\/h6>\n
JENS-CHRISTIAN WANDT<\/h6>\n
NIKLAS WALENTIN <\/h6>\n
ALEXANDER MCKENZIE<\/h6>\n